Vers une liberté harmonique

Construire, pas à pas, une boîte à outils inspirée des maîtres du piano : comprendre leurs procédés, les transformer, et apprendre à les mobiliser spontanément dans l’improvisation.
À la croisée entre classique, jazz et improvisation, chaque exploration ​est un pas de plus
​vers un langage pianistique plus large et plus riche !

Explorer l'harmonie pour développer une autonomie musicale. 

À travers l’étude de fragments du répertoire — du baroque au jazz —, chaque exploration cherche à dégager les procédés sous-jacents : cadences, retards, enrichissements, couleurs, structure des accords, textures, enchaînements harmoniques, entres autres, créativité.
Ces éléments, une fois compris, deviennent des outils : on apprend à les transformer, à les combiner, à les réinventer.

L’objectif n’est pas d’imiter les maîtres, mais de faire de leur langage un vocabulaire personnel, capable de s’adapter à n’importe quelle idée musicale.

​Cette démarche s’inscrit dans une pratique vivante du clavier, où l’analyse nourrit l’écoute, et l’écoute guide l’improvisation.

​Volumes
d’exploration pianistique

Chaque volume aborde un territoire stylistique : non comme un style à imiter, mais comme un laboratoire d’harmonie appliquée.

  • ​Une bibliothèque de techniques avancées, une ressource inspirante.
  • Une ​mise en page moderne, réalisée sur Musescore et disponible dans plusieurs formats.
  • Ni une méthode, ni un traité :​ seulement un processus d'exploration. 

​Je me contente d’ouvrir des portes à partir du matériel musical qui me stimule. Je ne cherche pas à imposer des réponses ou des certitudes, mais à cultiver un espace où la curiosité n'a pas de destination fixe.
Les idées présentées ici ne prétendent pas être complètes ni définitives. Chacun pourra prolonger la recherche comme il le sent avec ce que chaque idée lui inspirera ! ​

Les PDFs libres 

Les PDFs libres proposent un résumé des sujets traités dans les vidéos sur Instagram, présentés avec sa transcription sur portées et quelques informations clés.

L’objectif n’est pas d’enseigner un “truc”, mais de mettre en pratique immédiatement une idée musicale héritée du répertoire.

​Jouer, observer, transformer : trois étapes pour expérimenter la relation entre analyse et création.

Labo Piano — Genève

Atelier pratique axé spécifiquement sur l'harmonie et l'improvisation

Vous jouez déjà du piano, mais parfois vous avez l’impression de ne pas comprendre ce que vous faites ? Ou vous aimeriez vous sentir libre en créant à partir de vos idées musicales ? Alors vous êtes au bon endroit !

Le Labo Piano est un espace de recherche et de jeu pour pianistes déjà familiers du clavier et de la lecture.
Chaque séance en 1 to 1 s’appuie sur un fragment du répertoire — baroque, classique, jazz, pop ou contemporain — et explore comment ces structures peuvent nourrir l’improvisation.
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Les participants observent l'ingéniosité des maîtres, les expérimentent au clavier, puis les transforment pour construire un langage personnel.
Ce lieu est un laboratoire vivant où la compréhension harmonique devient outil de liberté musicale.
Format : module de 4 ou 8 cours de 30, 45 ou 60 minutes à partir du mois de janvier de chaque année
Où : eMa - Ecole des Musiques Actuelles, Genève
Web : https://ema.school/
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Les 3 formats

​•
Le carnet
imprimé

Un petit livret au format 13x18 avec une mise en page moderne des quatre sujets étudiés, réalisée par mes soins. 

•
​Le carnet
​e-book

Dans cette version numérique, retrouvez les quatre mêmes explorations présentent dans le carnet au format papier.  

•
L'exploration
individuelle 

Si vous êtes intéressé par un sujet ou un compositeur précis, chaque exploration est éditée individuellement au format Pdf !

À propos

Pianiste, improvisateur et pédagogue, je m’intéresse aux ponts entre écriture et spontanéité.
Ces recherches sur le langage harmonique cherchent à renouer avec une tradition d’écoute active — celle où comprendre, c’est déjà jouer autrement.