Le genre de superposition réservée aux amateurs de tension harmonique ! On trouve ce type d'harmonie toujours bien préparé et amené dans les cadences finales chez Bach. En voici quelques exemples plus modernes, dont un exemple en fin d'article tiré d'une pièce de E. Grieg : 

Intriguant, mais tout simplement un raccourci pour parler de l'enchainement de 4 belles couleurs harmoniques :

On revient, une nouvelle fois, sur R.Volkmann et ses subtilités harmoniques dans le Lieder der Grossmutter n°3, op. 27.
Le sujet des accords de sixte augmentée, qui revient assez fréquemment, me parait infini tant les utilisations sont variées - je n'arrête pas de tomber sur de nouveaux exemples ... Si vous avez besoin d'un petit rappel sur ce qu'est un accord de sixte augmentée, jetez un oeil à l'article dédié !

Quelques exercices qui permettent de se mettre les mouvements des accords principaux à 4 voix dans les doigts. Chaque exercice part des 3 positions de l'accord majeur pour un tour d'horizon complet.

Pour faire suite au sujet sur le fragment harmonique de Robert Volkmann de cet article , je trouvais intéressant d'explorer les retards que l'on pouvait ajouter pour amener différents niveaux de tension dans l'harmonie. Ci-dessous, le passage original :

Au détour de mes lectures, j'ai trouvé un exemple chez Robert Volkmann, compositeur Allemand (1815 - 1883) dans Lieder der Grossmutter n°1, Op. 27. Je vous propose de comprendre le mécanisme derrière l'utilisation de cet accord. 

Commençons avec deux petites étapes intermédiaires avant d'arriver au résultat de Volkmann.

1. La chute de quinte de base ici du Vi vers le ii en Sol majeur.

Prenons ce cliché par exemple :

C'est un sujet qui apparait en cours quand il faut improviser sur des harmonies qui semblent sortir du cadre tonal. Quel est le lien avec la tonalité principale ? Et parallèlement, c'est une mine d'or pour colorer et épicer les progressions harmoniques issues de la gamme majeure.

Voici l'essentiel. 

Quoi de mieux que Moon River, un standard en 3/4 pour animer nos deux positions à 3 sons
(1-3-7 ou 1-7-3). 3 temps. 3 sons. Idéal !

Je propose un travail en 3 étapes sur le standard Beautiful Love : 

1. réaliser la séquence harmonique de manière systématique avec les positions A et B sans prendre en compte la mélodie.
2. réaliser la séquence harmonique en tenant compte de la note structurelle de la mélodie.
3. Finaliser en ajoutant la totalité de la mélodie.