Quelques exercices qui permettent de se mettre les mouvements des accords principaux à 4 voix dans les doigts. Chaque exercice part des 3 positions de l'accord majeur pour un tour d'horizon complet.

Pour faire suite au sujet sur le fragment harmonique de Robert Volkmann de cet article , je trouvais intéressant d'explorer les retards que l'on pouvait ajouter pour amener différents niveaux de tension dans l'harmonie. Ci-dessous, le passage original :

Au détour de mes lectures, j'ai trouvé un exemple chez Robert Volkmann, compositeur Allemand (1815 - 1883) dans Lieder der Grossmutter n°1, Op. 27. Je vous propose de comprendre le mécanisme derrière l'utilisation de cet accord. 

Commençons avec deux petites étapes intermédiaires avant d'arriver au résultat de Volkmann.

1. La chute de quinte de base ici du Vi vers le ii en Sol majeur.

Je propose un travail en 3 étapes sur le standard Beautiful Love : 

1. réaliser la séquence harmonique de manière systématique avec les positions A et B sans prendre en compte la mélodie.
2. réaliser la séquence harmonique en tenant compte de la note structurelle de la mélodie.
3. Finaliser en ajoutant la totalité de la mélodie. 

Un exercice pratique pour comprendre et pratiquer la mécanique des accords des standards de jazz. 

Ici dans le ton de Do majeur au départ de la position 1-7-3 et sa suite logique. Puis au départ de l'autre position 1-3-7 et sa suite logique. Les deux séquences s'enchainent l'une à l'autre. 

Simplement en répartissant les voix autrement, le matériel harmonique généré par les positions A et B permet d'exploiter 4 modes de jeu différents (dont les appellations sont tout à fait personnelles) : 
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• le mode accompagnement à la main gauche
• le mode choral
• le mode accompagnement dynamique à 2 mains
• le stride moderne

​Je reporte ci-dessous l'exemple initial à 4 sons.

Précédemment, nous avons exploré les bases à 3 sons des positions A et B. Rajoutons maintenant un quatrième son et voici les deux formules d'étagement des sons à retenir :

• Position A : 1-7-3-5
• Position B : 1-3-7-9

Peut, selon la position, prendre la quinte, la neuvième et dans le cas de l'accord demi-diminué : la quinte diminuée

La construction des accords dans le jazz est assez différente que dans la pop. On intègre beaucoup plus systématiquement les septièmes dans les accords puis les enrichissements. C'est ce qui donne au jazz sa richesse harmonique et sa couleur sonore.

Ce paramètre implique de savoir comment étager les notes de l'accord et je vous présente ici la base. Nous utilisons ici par défaut une tonique, une tierce et une septième. La quinte, la plupart du temps neutre, peut être mise de coté pour l'instant. Jouez :

Je vous présente ici quelques rudiments pour gérer les 4 voix de l'accord de septième de dominante dans une séquence harmonique simple.

Observez les 3 possibilités d'agencer les 3 voix supérieures de cet accord dans sa position fondamentale - avec la tonique sol à la basse -